Chrono Trigger
SNES-PSX-DS

miércoles, 29 de julio de 2009


Bueno, llevo mucho tiempo sin escribir nada y ya iba siendo hora. El verano realmente me ha quitado mucho tiempo delante del ordenador (lo cual no es malo).

Hoy quiero hablar de Chrono Trigger. Uno de mis juegos favoritos de los 90 que ha hecho su debut no hace mucho en la Nintendo DS (y que me he pasado hoy mismo por segunda o tercera vez desde que lo jugué hace tantos años).

En primer lugar un poco de historia. Chrono Trigger apareció por primera vez en 1995 para la Super Nintendo. En 1999, Square hizo una versión para la Playstation, y finalmente, el juego volvió a ser distribuido en 2008 para la Nintendo DS por Square-Enix.

Chrono Trigger nace de la mano de Hironobu Sakaguchi (creador de Final Fantasy), Yuuji Horii (creador de Dragon Quest) y Akira Toriyama (creador de Dragon Ball). El juego fue producido por Kazuhiko Aoki y gran parte de la historia fue escrita por Masato Kato. En cuanto a la música, la mayor parte esta compuesta por Yasunori Mitsuda, y el resto por Nobuo Uematsu (compositor de las bandas sonoras de Final Fantasy). Ciertamente un gran equipo creativo que pocas veces se ve.

Personalmente, el diseño de este juego se me hizo algo raro en la época de la Super Nintendo ya que estaba acostumbrado a diseños menos estilizados de juegos como Final Fantasy. Pero debo admitir que a día de hoy considero que este estilo ha envejecido mucho menos que el de los Final Fantasy originales. Akira Toriyama hace un gran trabajo en este juego e incluso lo prefiero a su trabajo en Dragon Quest.

La historia es bastante complicada e involucra a todos los personajes de una forma o de otra. Resumiendo sin spoilear demasiado: Los protagonistas sufren un accidente que les da los medios de viajar a través del tiempo, y en uno de estos viajes descubren que una extraña entidad destruirá el mundo en el futuro. Finalmente los protagonistas deciden que quieren evitar que esto ocurra.

El argumento parece simple, pero tiene muchos momentos inesperados. Una de las cosas que me parece de lo más interesante de este juego es que puedes pasártelo en diferentes momentos. No es necesario llegar al final del juego para terminarlo. Esto da lugar a una gran cantidad de finales (que además tienen ciertas variaciones en ellos). Por si esto no fuera poco, muchas de las acciones (incluso las más triviales) afectan a diferentes épocas lo cual da bastantes posibilidades para quien quiera volver a jugarlo (la verdad es que para poder verlo todo debes jugar varias veces).

La jugabilidad es bastante parecida a Final Fantasy. Usa el mismo sistema de turnos, y mas o menos las mismas estadísticas y equipo. La mayor diferencia en el sistema de lucha es que el juego no te lleva a otro mapa para luchar sino que usa el escenario normal del juego para las batallas. Otro cambio son los ataques en equipo. El juego tiene una gran cantidad de ataques combinados (técnicas dobles y triples).

Los personajes principales tienen personalidad y sus historias quedan claras a lo largo del juego. Quizás el único personaje algo fuera de lugar es el propio protagonista ya que como es costumbre en muchos RPGs, es un protagonista silencioso. Este es uno de esos juegos donde realmente te cuesta elegir a tu equipo ya que todos los personajes son buenos en diferentes cosas y dependiendo de quien lleves los personajes reaccionan de forma distinta (lo bueno, es que suben de nivel aunque no los uses, así que nunca se quedan atrás).

La versión de Playstation añadió una serie de animaciones realizadas por Bird Studio (el estudio de Toriyama) que aparecían durante el juego. Estas escenas están muy bien animadas y realmente funcionan bien con el estilo del juego. Las más interesantes son las 2 escenas finales que extienden el final del juego y además unen el argumento de Chrono Trigger con el de su secuela Chrono Cross.

En cuanto a la versión de DS, aparte de añadir todo lo que tenia la versión de Playstation, añade nuevas opciones a la interfaz (para acomodar los controles de la DS a un juego tan antiguo), así como dos nuevas historias relacionadas con Chrono Cross (una mas que la otra) y una Arena en donde puedes entrenar a monstruos para que luchen contra otros monstruos controlados por el juego o contra monstruos de amigos que también tengan el juego.

La verdad es que los extras no son realmente gran cosa, pero por lo menos se han molestado en hacerlos. Eso si, una de las submisiones nuevas incluye un escenario de una montaña que cualquiera que juegue la acabara odiando debido a la exagerada cantidad de veces que se ha de atravesar la misma (mmm quizas debiera decir que hay dos montañas bastante pesadas...).


En definitiva, Chrono Trigger es un juego que realmente recomiendo a cualquier fan de los RPGs, tanto de los de entonces como los de ahora ya que Chrono Trigger es uno de esos pocos juegos que realmente sobreviven al paso del tiempo. Por desgracia, no han sacado una versión oficial en España... Aun así, hay versiones traducidas de la Super Nintendo, y una versión en castellano de la DS esta prácticamente terminada: http://www.chronospteam.tk/

Sobre las secuelas del juego... Existen dos, Radical Dreamers para la Super Nintendo y Chrono Cross para la Playstation.

En cuanto a Radical Dreamers, no es un RPG, sino un juego de texto de "elige tu aventura". El juego es bastante simple y no puedo opinar mucho ya que no lo he jugado demasiado. Al parecer trata de resolver uno de los hilos argumentales de Chrono Trigger que quedo en el aire. La música es bastante buena, Y muchos de los personajes aparecen en Chrono Cross.

Chrono Cross es la secuela canónica de Chrono Trigger. En lugar de diferentes épocas, el juego se basa en diferentes dimensiones. Al igual que Radical Dreamers, el juego resuelve ese cabo suelto de Chrono Trigger (técnicamente este juego no tiene en cuenta Radical Dreamers, y lo considera una dimensión paralela). La verdad es que he intentado al menos 2 o 3 veces intentar pasarme este juego, pero por una razón o por otra he acabado abandonándolo. No se si es el diseño del mismo, o la historia lo que no me acaba de enganchar. Supongo que le daré una nueva oportunidad una vez me pase el Radical Dreamers.



Avatar: The Last Airbender
La Película

sábado, 27 de junio de 2009

El otro día estaba tratando de convencer a un amigo a base de videos de youtube para que por fin viera la serie de Avatar: The Last Airbender y de repente di con el trailer de la película.

Sabia de hace tiempo que M. Night Shyamalan (El Sexto Sentido, El Bosque...) iba a dirigir una película de esta serie de animación americana, pero aun así no esperaba ver el trailer (teaser mas bien) tan pronto.

La película no se llama Avatar, sino The Last Airbender (El Ultimo Maestro del Aire). Imagino que tendrían problemas con la película de James Cameron la cual también se llama Avatar y por eso cambiaron el nombre.

Avatar, o The Last Airbender, cuenta la historia de un mundo en guerra. Una de las cuatro naciones de este mundo decidió dominar al resto. En este mundo existen personas con la habilidad de controlar a voluntad los cuatro elementos: Aire, Agua, Tierra y Fuego. Solo existe una persona que puede dominar los cuatro elementos, el Avatar. Normalmente es el Avatar quien mantiene el equilibrio del mundo, pero por alguna razón, no intervino en la guerra y así 100 años pasaron sin que nadie supiera que paso con el.

La historia tiene mucha mas miga, pero ahora mismo no se me ocurre que decir para no spoilear. Lo único es que tengo bastante fe en que esta película sea fiel a la serie. Dudo que pueda defraudarme más que Dragon Ball Evolution (y eso que la vi sabiendo que no me gustaría).

Dejo la web de la película:
http://www.thelastairbendermovie.com/

Y el trailer con subtítulos en español:

Traducción del System Shock
Version Alpha 0.4

jueves, 25 de junio de 2009


Bueno, por ciertos comentarios he visto que la gente se empieza a impacientar con el tema de la traducción.

Así que he decidido hacer lo siguiente al respecto:

En primer lugar la versión "Beta" la sacare como muy pronto a mediados de Julio (seguramente se retrasara hasta finales). Esta versión será para que la gente la juegue y si encuentra fallos los reporte para que pueda corregirlos, y finalmente tengamos una versión final sin fallos (o al menos con muy pocos).

Para los impacientes, voy a sacar una versión "Alpha" hoy mismo. Esta versión no tiene todos los textos traducidos (faltan textos del ciberespacio y descripciones principalmente). Aun así el 95 % de los logs están traducidos.

Quiero dejar claro, que esta versión no tiene los textos corregidos, ni tampoco tiene acentos. Lo único que me he tomado la molestia de arreglar en esta versión son las Ñs para que al menos eso salga bien.


Para instalarlo solo tenéis que copiar el fichero CYBSTRNG.RES a la carpeta DATA de la instalación del juego. Es IMPORTANTE que uséis la Versión CD del juego (no he llegado a probar la traducción con la versión de disquetes, pero dudo que vaya).

Para hacer que vaya el texto, aseguraros de que en las opciones seleccionáis "both" para audio y texto al mismo tiempo.

Cuando oigáis un log por primera vez en el que hable dos personajes, se verán ambas partes del log, pero si después lo volvéis a reproducir solo veréis la primera parte. Esto no es un bug de la traducción ya que también ocurre con el juego original y evidentemente no puedo arreglar algo así.

No os molestéis en enviar fallos de la traducción con esta versión. El testeo lo haré con la versión que sacare el mes que viene.

Aun así, no dudéis en poner vuestra opinión en los comentarios.

Finalmente, os aconsejo que os leáis el Readme.txt que acompaña a la traducción ya que explica con mas detalle todo lo que he puesto aquí y muchas otras cosas.

El link de la traducción:
SpanishShockVersionA04.zip

Monkey Island is back, baby!

miércoles, 3 de junio de 2009
"¿Te importaría liberar a mi mujer? Se vuelve bastante pesada cuando esta atada mas de una hora." - Guybrush Threepwood
La verdad, no pensaba escribir mas hasta terminar con los exámenes, pero Monkey Island merecía ser la excepción a esto.

Han pasado 19 años desde que Ron Gilbert creara esta saga, y 9 desde que vimos el último Monkey Island.

Pero por fin Guybrush esta de vuelta y se ha vuelto a dejar perilla a lo Monkey 2.

Esta nueva entrega de la serie va a ser distribuida por episodios (5 en total) a partir de Julio (1 cada mes). Por primera vez, no va a ser desarrollado por LucasArts, sino por TellTale Games quien ha adquirido la licencia para hacer este nuevo juego.



Supongo que los que conozcáis la saga, y lo mal que fue el cuarto episodio de la misma os preguntareis porque estoy tan entusiasmado. Resulta que en el equipo creativo detrás de este Monkey Island se encuentran personalidades que trabajaron en los primeros capítulos de la serie. Y por si eso no fuera poco, Ron Gilbert, creador de la saga incluso ha aportado algunas ideas al juego (pese a no estar directamente relacionado con el mismo). Todo esto hace que mis esperanzas en este juego sean bastante altas.

La historia del juego va sobre una especie de maldición que LeChuck libera sobre el Caribe tras su último enfrentamiento con Guybrush (que si no he entendido mal debería ocurrir en un supuesto Monkey Island 5). La mujer del voodoo envía a Guybrush en busca de la Legendaria Esponja de Mar. Personalmente, no parece muy original, pero tampoco me parecía original la búsqueda del Big Whoop en el Monkey 2 y resulto ser un juegazo. El tiempo lo dirá.

No puedo esperar a que salga el primer capitulo el día 7.





Os dejo el trailer para que lo veáis:





Por si esto no fuera poco también van a sacar una versión nueva del Monkey Island 1. Personalmente lo más interesante de esta versión son las voces (mismo equipo que Monkey Island 3). Los gráficos me parecen peores. Más resolución no implica que sean mejor. Guybrush no parece Guybrush en este juego. Aun así, por lo que he entendido, habrá un botón para cambiar entre el nuevo modo y el modo clásico, así que solo con eso ya me han ganado. Solo falta que hagan un remake del Monkey Island 2 usando este mismo sistema y sera todo perfecto.


Y como no, aquí os dejo otro trailer:



The Path

martes, 2 de junio de 2009


"Little girls, this seems to say,
Never stop upon your way,
Never trust a stranger-friend;
No one knows how it will end.
As you're pretty so be wise;
Wolves may lurk in every guise.
Handsome they may be, and kind,
Gay, and charming - nevermind!
Now, as then, 'tis simple truth -
Sweetest tongue has sharpest tooth!"

"Pequeñas chicas, parece decir,
Nunca paréis en vuestro camino,
Nunca confiéis en un extraño amigo;
Nadie sabe como acabara
Ya que sois guapas seria lo inteligente;
Los lobos acechan en todas las apariencias.
Guapos pueden parecer, y amables,
Alegres, y encantadores - ¡No lo penséis!
Ahora, como entonces, esta simple verdad -
¡La lengua mas dulce tiene los dientes mas afilados!"


Bueno, hacia tiempo que no escribía nada por falta de tiempo (y aun me quedan dos semanas mas para volver a mi rutina habitual en el blog).

Recientemente he estado jugando durante el poco tiempo libre que he tenido a un juego algo raro, The Path (El Camino). The Path no es un juego convencional. No hay un malo al que vencer, no hay un gran objetivo que cumplir, no hay enemigos durante el juego a los que vencer ni puzzles que resolver. Ni siquiera hay una historia que seguir. Pese a todo esto, The Path es un juego que me ha llamado mucho la atención.


The Path toma como punto de referencia el famoso cuento de Caperucita Roja, y como esta ha de llevar la cesta de comida a casa de su abuela. Dicho así, parece algo infantil (cosa que no deberíais pensar si conocéis el cuento original), pero en realidad la historia toma un toque mucho más tétrico.


En el juego puedes elegir entre 6 hermanas (que personifican diferentes estereotipos) entre las edades de 9 y 19. Cada una de las hermanas ve el mundo que le rodea de una forma distinta.


El objetivo del juego se basa en la simple regla de seguir el camino hasta casa de la abuela, aunque los que conozcan el cuento sabrán que esa regla ha de romperse y hay que adentrarse en el bosque. Dentro del bosque hay una serie de objetos que luego darán algo más de información de lo que le ocurre a la hermana con la que estés jugando una vez se encuentre con el "lobo". Pongo "lobo" entre comillas ya que no es precisamente un lobo. Como todo en este juego, es más bien una metáfora de algo traumático que les ocurre a las chicas en el juego. Tras esto, el resto de lo que ocurre esta abierto a interpretación. Podría poner mis opiniones, pero no tendrían sentido si no se ha jugado antes al juego, y además lo considero spoilers.



Realmente recomiendo este juego si buscáis algo diferente a lo habitual. Aunque si lo que buscáis es un juego rápido, largo, o que tenga acción, no os lo aconsejo.


Lo que mejor aborda el juego sin discusión posible es la música y la ambientación (la música contribuye a esto). El bosque es simplemente perfecto. Los gráficos no son nada del otro mundo, pero consiguen causar el efecto deseado.

El final, aunque quisiera spoilearlo me seria imposible. Esta abierto a la imaginación y a la interpretación de cada uno. Dudo que dos personas lo interpreten de la misma forma.


"Which path will you take? The Path of Needles or the Path of Pins?"

"¿Qué camino elegirás? ¿El Camino de las Agujas o el Camino de los Alfileres?"


La chica que quería ser Dios

miércoles, 6 de mayo de 2009
"Todo videojuego tiene un villano. No todos tienen una villana como Shodan."


Más sobre System Shock, aunque esta vez no es sobre la traducción.

Leí hace tiempo este articulo sobre SHODAN, y realmente lo recomiendo si sabéis ingles (aviso, contiene spoilers de System Shock 1 y 2):

The girl who wanted to be God (La chica que quería ser Dios)



SHODAN se ha convertido en el ultimo año en uno de mis personajes favoritos del mundo de los videojuegos (por encima del Guardián de Ultima e incluso de Kain de Legacy of Kain, y eso es mucho decir viniendo de mi).

A simple vista parece una copia femenina de HAL 9000 de la novela (y película) 2001 Una Odisea en el Espacio. Pero como bien dice el articulo, SHODAN es mucho mas que una simple copia cambiada de genero. HAL se volvió loco, SHODAN se ha convertido en quien realmente quería ser, Dios.





"No deberíamos dejar a SHODAN jugar a ser Dios. Queda claro que es demasiado buena en ello."

System Shock
Estado de la traducción

martes, 5 de mayo de 2009
Bueno, esta es una entrada rápida sobre la traducción de System Shock. Se que dije hace tiempo que pondría algo, y al final no tuve oportunidad, así que así es como voy de momento.

La he tenido apartada mucho tiempo (por diversas razones) y recientemente me he vuelto a poner con ella.

Por desgracia el día que me puse, tuve que rehacer parte de lo que ya había traducido ya que al parecer perdí el archivo...

Aun así, he conseguido llegar bastante lejos en la traducción rápidamente. Para que os hagáis una idea, hay mas o menos unos 140 logs, de los cuales llevo traducidos unos 100. Así que yo pondría la traducción mas o menos a la mitad ya (la mitad ya que no solo hay que traducir logs, sino también el ciberespacio y los objetos).

Seguiré con el tema, aunque estos meses lo tengo difícil ya que tengo demasiado trabajo en la universidad.

Aun así, iré tocando la traducción según saque algo de tiempo.

Siento si me esta llevando mas tiempo del previsto, pero quiero dejar claro que no la he abandonado.

También había pensado en sacar alguna demostración con lo que llevo traducido (sin corregir errores). En fin, posibilidades...

Vampire The Masquerade
Bloodlines

domingo, 3 de mayo de 2009

Recientemente he estado buscando un juego que fuera lo suficientemente inmersivo como para que me enganchara. Suelo tirar bastante a los RPGs, y la verdad es que en los últimos años pocas cosas me convencen.

Normalmente los Elder Scrolls (Oblivion, Morrowind, Daggerfall, Arena…) suelen tener muchas posibilidades, pero a la hora de contar una historia son simplemente bastante patéticos y sin personalidad.

Por otro lado tenemos los Final Fantasy, que suelen tener una historia decente (aunque algo exagerada normalmente), pero por desgracia son demasiado lineales para mi gusto y no me suele gustar mucho su diseño.

Finalmente de pura casualidad (como suele pasarme con casi todos los juegos que juego) descubrí el Vampire The Masquerade: Bloodlines. La jugabilidad no llega al nivel de Elder Scrolls, y la historia no llega (ni de cerca) al nivel de Final Fantasy. Pero a diferencia de estas dos sagas, más o menos consigue un equilibrio que no se suele ver normalmente.

El Bloodlines esta basado en el juego de rol de papel y lápiz Vampire: The Masquerade del cual conozco muy poco. Llegue a jugar algo al juego anterior basado en la franquicia, Redemption, y de ahí recordaba algunas características de algunas razas, pero poco mas.

Gráficamente el juego esta al nivel de Half Life 2, lo cual no es malo. La expresividad de los personajes y los modelos están bastante logrados y esto añade bastante a la inmersión.

Quizás lo que mas me ha llamado la atención del juego es la diferencia de la jugabilidad entre las diferentes razas de vampiros. Por un lado tienes una raza que se basa totalmente en manipular a la gente para conseguir lo que quiere, y por otro tienes la versión contraria de una raza con pocas habilidades sociales y que resuelve todo con la violencia. La cosa no termina ahí, ya que hay otra raza que ha de pasar desapercibida y ha de andar más por las cloacas que por la superficie.

Las diferentes razas realmente dan muchas posibilidades. Muchas formas de resolver la misma misión, y rara vez la misma.

Por otro lado el juego también te da a elegir con quien quieres aliarte al final. Esto esta bien ya que cambia el final del juego sin forzarte tampoco a un final u a otro. Esta decisión final es bastante clara cuando se te da, y en parte también depende de cómo hayas estado tratando con las diferentes facciones que hay en el juego.

La historia por desgracia no es tan buena como la jugabilidad. Tiene momentos muy buenos, pero no es una historia que realmente te mantenga esperando que pasará a continuación. Suele ser bastante predecible.

Pese a lo predecible de la historia, algo hay que destacar de la misma: la caracterización de los personajes. Cada personaje tiene su propia personalidad, y sus propios motivos y esto es lo que a mis ojos ha salvado el argumento del juego. Pese a no ser gran cosa, esta muy bien presentado y tiene personalidad.

Entre mis momentos favoritos de este juego debo destacar la casa encantada que usa el engine de una forma impecable para crear el ambiente, y la pelea contra el hombre lobo, que es básicamente una huida desesperada mas que una pelea.

Otra cosa que debo destacar, aunque no es algo bueno, es la cantidad de bugs que tiene. Sin ir mas lejos, llegado a cierto momento de mi partida, ciertos personajes, y puertas que había abierto con anterioridad se resetearon a sus posiciones por defecto, haciendo aparecer a personajes que ya estaban muertos en los lugares en los que los conocías al principio, así como puertas que había abierto con anterioridad aparecían cerradas, y dado a la forma de manejar el juego las puertas, imposible abrirlas. Otro gran fallo que he encontrado era al final del juego donde debes empujar un cerrojo de madera gigante para continuar, y este no se movía (esto me hizo tener que recurrir a los trucos para poder pasar esta zona). Imagino que como muchos juegos de la época, este también sufrió de una distribución prematura y habría ganado mucho de haber estado en fase de testeo algo mas de tiempo.

Resumiendo, la ambientación, la jugabilidad y la caracterización de los personajes son básicamente perfectas en este juego. Siendo sus únicos fallos la historia principal y los numerosos bugs que tiene.

Definitivamente es un juego que recomiendo.